Drums & Bones

Claude Jansen, geb. in Dorsten, lebt in Hamburg; seit 2012 auch temporär in Kapstadt und in Windhoek. Mit dem Studium für Angewandte Theaterwissenschaft / Giessen ist sie Gründungsmitglied des Frauen Performance-Kollektivs She She Pop. Auch beschäftigt sie sich seit dem Jahr 2000 mit vorkolonialen afrikanischen (Ritual-)Praktiken. Ihr Schwerpunkt liegt in der künstlerischen Erforschung von spiritueller Medialität u.a. am Beispiel von Raubkunst Gegenständen. Ihre Arbeit als freie Dramaturgin und Kuratorin, ebenso wie ihre Lehr- und Vortragstätigkeiten fokussieren sich auf transnationale (künstlerische) Vermittlungs- und Dekolonisierungspraktiken und verorten sich in gegenwärtigen Debatten um: Animismus, Posthumanismus und Post-Aktivismus.

Tuli Mekondjo ist eine namibische Künstlerin, die in Berlin lebt. Im Jahr 2022 wurde sie durch das Berliner Künstlerprogramm DAAD ausgezeichnet. Die Künstlerin arbeitet mit verschiedenen Medien und Materialien, darunter Stickerei, Fototransfer, Harz und Mahangu, ein Grundnahrungsmittel in Namibia. Mekondjo nutzt fotografische Archive aus Kolonial- und Kriegszeiten als Grundlage für ihre künstlerische Praxis. Damit untersucht sie die namibische Geschichte und Identitätspolitik. Ihre Werke entstehen aus einer Auseinandersetzung mit den Geschichten von Veränderung, Verlust und Unterwerfung, wobei sie insbesondere die Rolle von Frauen beleuchtet. Dabei verbindet sie Elemente der Vergangenheit mit denen der Gegenwart. In vielen neueren Arbeiten positioniert sich die Künstlerin im Dialog mit ihren Vorfahren. Dabei zeigt sie eine direkte Anerkennung ihres Schmerzes und zitiert gleichzeitig vielfältige afrikanische Folklore-Traditionen. 

Fabrice Mazliah ist ein in Frankfurt am Main lebender Choreograph und Performer. Nachdem er bis zu ihrer Schließung mit der Forsythe Company zusammengearbeitet hat, initiiert Fabrice eine langjährige Untersuchung des verkörperten Wissens und Erbes, das den Akteuren in diesem Bereich eingeschrieben ist. Er interessiert sich für das Verständnis und die Neuverhandlung der Beziehung zwischen unserer Umwelt, ihren Objekten, ihren Atmosphären und unseren Körpern, uns selbst und ihren Möglichkeiten.
In seinen Arbeiten stellt er regelmäßig die Rolle des Empfängers/Wahrnehmers in den Mittelpunkt und zelebriert den Reichtum der möglichen Perspektiven, die auf der Bühne verkörpert werden können. Er interessiert sich für die Kombination von Bewegung und Sprache, um neue Formen von Narrativität und Poesie zu entwickeln.

Norbert Pape ist ein transdisziplinärer Künstler mit Sitz in Berlin, der in den Bereichen Tanz, Choreografie und Mathematik arbeitet. In seiner Arbeit beschäftigt er sich mit der wechselseitigen Abhängigkeit von Sinneswahrnehmung, Abstraktion und Technologie im Prozess des Sinn-Machens – insbesondere bei der Erzeugung von Raum.