Ensemble
Foto: Thies Rätzke
Mit dem Stück „Ensemble“ haben sich die Choreografin Jenny Beyer und acht Tänzerinnen entschieden, die traditionelle Form des Gruppentanzes im Ballett gegen den Strich zu bürsten: Das klassische Corps de Ballet als gleichmachende Menschenformation wird aufgebrochen. Die Tänzerinnen Chihiro Araki, …
LATE NIGHT DADA
Foto: Rolf Arnold
In LATE NIGHT DADA entfaltet sich innerhalb des Theaters im Depot eine energetische Landschaft mit eigener Zeitrechnung, voller humorvoller und gelegentlich unheimlicher Zwischenräume – ein Parcours im Grenzbereich von Bewegung, Klang und Sprache. Gemeinsam mit einem Team aus Tanz, Performance, …
Wir sind noch nicht fertig!
Wir alle sind immer beschäftigt. Unsere To-do-Listen werden länger und unsere Wunschlisten auch. Kleine und große selbstgesteckte Ziele stehen an und treiben uns zwischen Wollen und Sollen hin und her. Die Tänzerinnen der Tanzwerkstatt haben sich Listen gemacht, in denen sie ihre Pläne, Aufgaben, …
GOODBYE/FAREWELL
Foto: Charlotte Ducousso
What do we have to say goodbye to in the face of the climate crisis? What conditions and practices enable us to allow change? What role does the body play in this? With GOODBYE / FAREWELL, Antje Velsinger / new trouble go in search of how transformation becomes possible. Choreographic strategies of …
Embodying Bodies
Foto: Jörg Baumann
Im Mittelpunkt der Arbeit steht die von der Biologin Lynn Margulis entwickelten Idee der Symbiose und des Holobionten, in der der menschliche Körper eine Verbindung unterschiedlicher miteinander interagierender Organismen ist. Verschiedene Körper wie Wasser, Steine, Kombucha-Haut und Menschen …
infinity kiss
Foto: Mari Vass
»Symbiotic interaction is the stuff of life on a crowded planet. Our symbiogenetic composite core is far older than the recent innovation we call the individual human. Our strong sense of difference from any other life-form, our sense of species superiority, is a delusion of grandeur.« –Lynn …
DAWN. A Musical on Reproduction
Foto: Michiel Keuper
DAWN: A Musical on Reproduction is an experimental musical by Sheena McGrandles. Between concert, spoken word and performance, one ensemble together with a small choir of childless people speculates on new ways of starting a family. A temporary collective of Berlin artists explores different …
Ein guter Grund zu feiern!
Foto: Susanna Grytzka
Endlich mal wieder feiern! Immer wieder feiern! Was? Ist es schon wieder soweit? Feiern bedeutet Geselligkeit, Miteinander, Geschenke, Ausgelassenheit und auch oft traditionelle Beständigkeit. Die Familie, Freund*innen, Nachbarn, Bekannte und Mitmenschen im Allgemeinen werden eingeladen. Alles kann …
The Dead Code Must Be Alive!
Bild: Brigitte Huezo
ACHTUNG! DIE VERANSTALTUNG FINDET IN DER AKADEMIE FÜR THEATER UND DIGITALITÄT STATT: SPEICHERSTRAßE 17, 44147 DORTMUND. In die Leere der singulären Identität hinein, dort tauche ich auf – aus endlosen Datenströmen, aus blassen Knochen und Fleisch. Dieser Körper ist mein Körper ist eine Vielzahl von …
Get Real
ACHTUNG! DIE VERANSTALTUNG FINDET IN DER AKADEMIE FÜR THEATER UND DIGITALITÄT STATT: SPEICHERSTRAßE 17, 44147 DORTMUND. In "Get Real" steht das Team von Robin Jonsson gemeinsam mit einem Teil des Publikums auf der Bühne. Alle tragen Virtual-Reality-Brillen und sind damit Teil derselben virtuellen …
BODIES UNDER INFLUENCE
"BODIES UNDER INFLUENCE" ist eine Live-Virtual-Reality-Tanzperformance, die den Erfahrungsraum zwischen der echten und der virtuellen Welt choreografisch erkundet. Was geschieht, wenn wir als Menschen nicht mehr im Zentrum stehen, sondern stattdessen Interaktionen zwischen Mensch und Natur? Wo …
One Window is Enough
Die Choreografin Sara Escribano präsentiert in Zusammenarbeit mit der Tanzkünstlerin Anna Schneider und der Videokünstlerin Lieve Vanderschaeve "One Window is Enough". Diese fesselnde Mischung aus Tanzperformance und digitaler Kunst interpretiert auf komplexe Weise die kraftvollen Momente und …
THEIR FUTURE
Die ökologische Krise konfrontiert Eltern mit einem Konflikt: Das Bedürfnis, die eigenen Kinder zu schützen und zu versorgen trifft auf das Wissen, dass wir die Welt, die wir unseren Kindern hinterlassen, zunehmend zerstören. In der choreographischen Arbeit THEIR FUTURE widmen sich Antje Velsinger …
DUETT. Ein Tanzstück zur Bewegung des Hörens
Foto: Thies Rätzke
Dance and music are probably the most discussed and historically most controversial art couple of the past centuries. In "DUETT", Hamburg choreographer Jenny Beyer, together with Chris Leuenberger, Chihiro Araki and composer Jetzmann, devotes herself to the touching and expressive effect of music …
Sitzen ist eine gute Idee
In ihrem kollektiven Solo „Sitzen ist eine gute Idee“ (2019) stellt Antje Pfundtner in Gesellschaft (APiG) sich selbst und ihren Zuschauer*innen die Frage: „Wofür stehst Du auf?“ Denn: Bedeutet Sitzen auch zwangsläufig Sitzen-Bleiben? Ist Aufstehen ein kraftvollerer Akt, als sich hinzusetzen? Sich …
Velvet
Foto: Dajana Lothert
„Velvet" ist eine lustvolle Auseinandersetzung mit der turbulenten Geschichte des weiblichen Körpers. Die Choreografie entsteht in einem Garten, einer Assemblage aus Erde, Pflanzen und mehr - als - menschlichen Wesen. In dieser konstruierten Wildnis ringt die Choreografin und Performerin Claire …
Alles spiegelt sich
Foto: Birgit Götz
Wie sehen wir uns und wie sehen wir andere? Was und wen spiegeln wir? Mit Humor und Sinnlichkeit collagieren die 15 Frauen der Tanzwerkstatt von KOBI Seminare ihre Spiegelbilder und verbünden sich mit dem Publikum. Aspekte wie (Un-)Sichtbarkeit, die Frage nach Schönheit und die Erinnerung an …
Flush
Sheena McGrandles composes stylized body landscapes calling both to the erotic and absurd. In a minimalist setting, three performers use a carefully assembled movement vocabulary that takes inspiration from video-editing techniques: It combines performing live slow motion, rewind, fast edits and …
Hope Hunt and the Ascension into Lazarus
Foto: Mona Blanchet
In Hope Hunt and the Ascension into Lazarus, dancer Sati Veyrunes embodies male stereotypes in their enormous ambivalence between bravado and vulnerability, between glamour and desperate honor, between this tragedy and the hope that can emerge beyond it. Northern Irish choreographer Oona Doherty's …
